Schilderen met Mes

De laatste dag van de cursus schilderen met mes stond in het teken van de tulp.

Hierbij een impressie van de geweldige resultaten

Workshop "Schilderen met mes"

Bij schilderen met een schildermes, wordt met een soepel soort plamuurmes geschilderd. De verf wordt met de onderzijde van het mes van het palet genomen en op het doek gesmeerd. De beste manier hierbij is dat het schildermes parallel aan het doek wordt gehanteerd, zonder dat de vingers met de natte verf op het doek in aanraking komen.  De Schildermessen zijn daarom niet recht uitgevoerd, in de verbinding tussen heft en blad is dubbele knik aangebracht. Dat geeft ruimte rond het heft maar het mes kan alleen nog aan de onderzijde verf aannemen. Het schildermes geeft veel mogelijkheden voor het aanbrengen van textuur en leent zich voor pasteus werk (impasto.)

Schildermessen zijn verkrijgbaar in vele bladvormen en afmetingen: rond, langwerpig, of ruitvormig. Voor zeer groot werk kan in plaats van een schildermes ook een plamuurmes gebruikt worden.

Bron: Wikipedia

Tweede workschop"Schilderen als Corneille weer groot succes!

Zoals in december was de sfeer en natuurlijk de resultaten geweldig.

Workshop "schilderen als Corneille"


De workshop "schilderen als Corneille" van 10 december jl. was een groot succes.

Met Appel en Constant was Corneille medeoprichter van de Nederlandse Experimentele Groep (1948), die later dat jaar opging in de CoBrA-groep. In 1950 vestigde Cornelis Guillaume Beverloo, zoals hij bij zijn geboorte in 1922 in Luik werd genoemd, zich in Parijs, waar hij deelnam aan verschillende tentoonstellingen.

Een jaar later ondernam hij een reis naar de Sahara. De diepe indruk die de eerste kennismaking met de woestijn achterliet, vond zijn neerslag in een reeks schilderijen waarin de aarde werd afgebeeld als een door de zon verschroeid lichaam van zand en steen, waarop slechts enkele dier- en plantsoorten overleefden. Corneille trok in de daarop volgende jaren nog verder naar Zuid-Amerika, de Verenigde Staten en Midden-Afrika. In zijn doeken, vaak landschappen en steden gezien vanuit 'vogelperspectief', kwam meer beweging door de versterking van kleurcontrasten en compacte vormen.

Vanaf de late jaren zestig kreeg Corneille's werk (schilderijen, gouaches en tekeningen) een figuratiever karakter en traden de grote kleurvlakken op de voorgrond. In een lyrische stijl, die hij niet meer verlaten zou, verhaalde de kunstenaar van wat hij gezien en meegemaakt had. Hij schilderde visioenen van tropische landschappen en tuinen, bevolkt door planten, dieren en vrouwen.
Corneille groeide uit tot een van de populairste Nederlandse schilders van zijn tijd. Zijn werk genoot een grote internationale bekendheid. Dat was niet in het minst te danken aan zijn pogingen, via het maken van veel grafiek, om zoveel mogelijk liefhebbers van zijn kunstuitingen te laten genieten.

Bron:http://www.jaski.nl/cobra/corneille/

Schilderen als Corneille

A.s.dinsdag start ik weer een nieuwe workshop in Rotterdam bij Curzus&zo. Remmet van Milplaats 15 tel: 010 25 18 988

Impressie workshop "Schilderen als Pablo Picasso!!"

Picasso werd op 25 oktober 1881 geboren in Málaga.
Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso, beter bekend als Pablo Picasso, was al op zeer vroege leeftijd bezig met tekenen en schilderen. Volgens zijn moeder waren zijn eerste woorden zelfs ‘piz, piz’, een afkorting van het Spaanse woord lápiz, wat penceel betekent. Zijn vader was schilder en tekenleraar en Picasso kreeg het schilderen dan ook met de paplepel ingegoten.

Blauwe periode
Na gestudeerd te hebben aan de kunstacademie Real Academia de Bellas Artes de San Fernando in Madrid, maakte Picasso in 1900 zijn eerste reis naar Parijs, indertijd de kunsthoofdstad van Europa. Hier ontmoette hij de dichter Max Jacob, die hem de Franse taal en literatuur leerde. Al spoedig deelden de twee een klein en armoedig appartement. Deze periode in de schilderkunst van Picasso staat bekend als de ‘blauwe periode’. Hij maakte sombere schilderijen in donkere, voornamelijk blauwe kleuren.

Roze periode
Picasso werd steeds beroemder en kende zijn eerste successen als schilder. Daarnaast kreeg hij een relatie met Fernande Olivier. Hierdoor werd zijn werk steeds minder somber. Picasso ging vanaf nu voornamelijk zachere tinten als roze gebruiken in zijn schilderijen. Het onderwerp van veel van deze schilderijen was het circus, waar Picasso en Olivier vaak te vinden waren. Deze zogenaamde ‘roze periode’ duurde van ongeveer 1904 tot 1906.

Afrikaanse periode
Na deze roze periode volgde een periode waarin Picasso sterk werd beïnvloed door Afrikaanse sculpturen in Parijs. Het eerste schilderij in deze periode is Les Demoiselles d’Avignon, geschilderd in 1907. Deze ‘Afrikaanse periode’ duurde tot ongeveer 1909. Tijdens deze periode ontwikkelde Picasso een geheel nieuwe stijl: het kubisme. Samen met Georges Braque wordt Picasso gezien als uitvinder van deze moderne kunststroming.

Kubisme
Bij het kubisme werden objecten van meerdere standpunten bekeken en opnieuw op een abstracte manier weergegeven. Tussen 1909 en 1912 schilderde Picasso in de stijl ‘analytisch kubisme’. Er werden voornamelijk bruine en andere neutrale kleuren gebruikt. Dit ontwikkelde zich tussen 1912 en 1919 in een periode van ‘synthetisch kubisme’. Bij deze stroming werden papierfragmenten in de schilderijen verwerkt, als een soort collage.

 Oorlogen
Na de Eerste Wereldoorlog schilderde Picasso in een neoklassieke stijl. De minotaurus, een wezen uit de Griekse mythologie, was bijvoorbeeld een element dat vaak terugkwam in deze periode. In de jaren twintig en dertig kwam Picasso in aanraking met het surrealisme. Picasso raakte beïnvloed door deze nieuwe stijl en ging verder experimenteren met vormen, stijlen en kleuren. In 1937 schilderde hij wellicht zijn meest bekende schilderij. Het schilderij heet Guernica en was een protest op het bombardement van het Spaanse stadje Guernica tijdens de Spaanse Burgeroorlog (1936-1939). Het schilderij werd het symbool voor Picasso’s houding tegen oorlogvoering in deze periode vol massale oorlogen.

Latere leven
Na deze surrealistische periode ging Picasso meer abstracte werken schilderen. In zijn latere leven trok Picasso zich steeds meer terug uit de publiciteit en schilderde hij veel. Op 8 april 1973 overleed Picasso in Mougins in Frankrijk. Hij liet naast enorm veel schilderijen ook honderden sculpturen, tekeningen en andere kunstwerken na. Picasso wordt gezien als één van de meest invloedrijke kunstenaars van de twintigste eeuw. Daarnaast zijn de schilderijen van Picasso de meest gestolen kunstwerken ter wereld.

Bron:http://www.isgeschiedenis.nl/nieuws/pablo_picasso/

2e workshop "schilderen met mes" een groot succes!!